大陆20世纪90年代的“KTV”热导致了城市KTV音乐广场数量和种类的增加，成为高档娱乐消费的主流之一。后来源自日本的“卡拉OK”在当地已不再是高消费的娱乐代表，与时尚精致的CLUB及各式酒吧相比，似乎成为青年学生和工薪族的低档消费时尚，设计装修也更多体现为低预算倾向；但在国内KTV音乐广场依然独占一隅，丝毫没有输给其它娱乐形式，尽管DISCO舞厅的变种“慢摇吧”火遍大江南北；各式特色酒吧，CLUB层出不穷；更有让欧美消费者大吃一惊的超大规模桑拿休闲广场动辄几万平米，似乎都动摇不了“KTV”在娱乐消费中的地位，而且发展至今KTV的种类更加多样化，从最初的传统服务式到近些年的健康形量贩KTV音乐广场，后又分离出极高消费的会所式私人专属KTV广场，在北方许多星级宾馆内称其为KTV夜总会，消费极其奢华。

　　各式KTV呈现风格多样化、预算投资差距拉大的倾向；同时也分离出许多优秀的专业设计师，他们更多专注于“KTV”的商业空间设计，且能够与灯光音响师协调配合。需要强调的是作为整个项目的统领设计师与经营者的融合是十分重要的。多年的设计实现及与同业设计师不断合作交流，使我深切地感受到娱乐消费尤其是“KTV广场”设计若能最大限度地实现商业目的，体现商业价值，要求经营者与设计师相互尊重包容、相互学习、妥协；相互了解、理解；相互体谅、关爱，甚至要求设计师与经营者成功地“恋爱”。

　　初恋时重要的是相互了解，设计师要明确业主的现状，进行有效的业主分类。拥有多年经营经验的业主与新进入者对项目的设计实施有相当大的差别，设计师与之沟通应采取不同方式：对于前者应注意了解其过去成功的案例及经营思路，已往成功的条件中哪些是必然因素，哪些是偶然因素，尤其对不足与过失应深入探讨，尽力在新项目中避免重蹈覆辙。在此基础上详细了解新项目的主要经营，诉求中心找出重要卖点，解决首要问题；耐心地说服业主改变不符实际的观念，鼓励其勇于突破与创新，因为娱乐行业求新求变，很难长时间简单地复制成功，梦想长盛不衰；对于后者则多了解其进入动机，介绍行业情况，分析实际案例中的成功因素及条件，使其通过设计师迅速深入了解同业，预知经营风险及平均收益。避免两种不良倾向，既不能盲目乐观大量投入好大喜功，实现所谓最大最豪华；也不能畏手畏脚不敢投资，处处谨小慎微从而丧失商业机会，错过最佳进入市场的时机。设计师应了解其优势，用成熟的设计手段及成功经验降低经营风险，保证其经营信心，使其初战告捷。过程中坚决制止摇摆不定、朝令夕改的倾向，用明确简洁，条理清楚的项目方案不断强化业主的取胜信念，使项目快速顺利实施。有时要根据具体条件和行业情况及竞争对手强弱建议业主聘请经验丰富的管理团队，与业主沟通更明朗直接，使设计师通过其桥梁作用对业主更加深入地了解，早日达成同识。相对理想的情况是管理团队与业主及设计团队制定规范详实的项目设计任务书，明确项目定位、消费者定位、设定年度经营计划及开业前期营销企划、限定投资总额、明确区位特点与环境优势，发现项目的不足。优秀的任务书应包括服务流程分析，服务人员定岗人数及准确位置等等，这样设计师明确目标、有的放矢，有效地保证项目按既定方针实施，不会出现投资大量超出预算甚至中途因资金被迫停工的恶劣现象出现，也可避免投资不足难以实现竞争优势使项目不伦不类成为“短命鬼”，反而打击了新进入者的信心。

　　业主分类后，设计团队也应自我分析，使业主及管理者明确本团队的特色及成功案例，团队的组织结构与服务方式和流程。在知己知彼的基础上双方才能协调一致，从而达到事半功倍的效果。KTV项目中设计师与经营者的融合是相互的，设计师必须提高自身的沟通能力，实现综合素质的全面提升：个人认为要实现与经营者的良好融和设计师需要换位思维至少要成功扮演5种不同角色：

成熟的消费者

　　设计师应该喜欢KTV广场知道怎么K歌，是一个时尚玩家。在享受生活的同时发现消费者的真实感受和潜在需求。与不同消费者交流中发现项目不足或找到新的需求从而使KTV设计更加人性化个性化。比如在服务式KTV广场中，大厅、走廊、包厢内难以找到安静的接听电话空间，我们在成功的案例中于包厢相对密集的区域设置独立式公用电话亭，有效遮避噪音，内部设置环境模拟器，给消费者提供模仿不同环境的声音效果，从而提供更多私密条件与自由，这样的电话亭平均四至五个房间共用一个，有效的方便消费者。这一发现难以凭空遐想，只有在实际消费中发现需求，有时甚至是设计师自身的切实需求。在众多不同需求中提炼出有代表性的有效需求，付诸现实收效较大。

投资者

　　当设计师与业主成功换位思考时，几乎都能直觉地首先控制资金投入，因为此时设计师认为每一分钱都是自己的，要计算着使用，另外会推算投资回报，包括回报率和回报时间。还会在高档材料选用时有意控制，尽力使用效果好造价低的替代材质。此时设计师更清楚娱乐空间尤其是KTV广场时尚交替越来越快，不会一劳永逸，多么漂亮的店三至五年都需重新调配更替，甚至全部拆除后重新设计。做为成功换位投资者的设计师不再沉迷于里程碑式的幻想中，用浪费业主的钱换取自己荣获全球大奖，或无所顾忌地标新立意，做画蛇添足的蠢事。以这样的心态做设计大多能与经营者达成共识实现融和。

管理者

　　试想设计师具备管理者的心态时会怎么样呢？至少会少一些满地撒石子，到处堆沙子的浪漫行为，减少到处制造所谓室内干山水园林小品，因为他会计算这样只满足视觉愉悦的无功能设计会增加许多清洁人员，加大管理成本，甚至防碍消费者识别方向，发生饮酒后的意外。此时设计师会胶尽脑汁寻求其他的营造环境趣味又不增添管理麻烦的个性方案，从而实现突破；另外，设计师会关注服务流程，区分客人区域与内业区域，给辅助服务足够的空间，实现高效直接的管理，保证运营顺利进行。不再只是好看不好用的空壳花架子。

时尚的领跑者

　　娱乐空间的设计师尤其是KTV广场的设计师应站在时代前沿，他时时享受时尚，比如观看米兰或巴黎的时装展演，将最流行的面料用在商业环境中；在时装发布展演会上得到灵感，如蛹式自恋型KTV包厢的设计创意也许就是蝉蛹一样的意念服装设计思路的延展；他拥有大量的电影碟片，后太空式的KTV广场设计理念就源自《星球大战前传》的场景提示，大片《木乃伊归来》也能制造出红遍大江南北的古埃及文明特色的金碧辉煌KTV。时尚源自设计师的品味，要求设计师一直站在风口浪尖上独领风骚，将现实中的种种束缚如：资金、环境、法规、风俗、习惯统统变成美丽的丝带为KTV娱乐空间编织华彩霓裳，让现实的种种障碍化为娱乐项目的求新求变的根据，在解决项目难题中发现形式美的源泉。这样的KTV娱乐项目才可能实现业主与设计者的双赢，既可以成为名家名作让设计师名声大噪、为业主赚钱，也为今后的合作打下良好基础，可见融和能够使双方利益最大化从而实现一加一大于二的结果完成良性循环。上文提到设计师的素质提升用自身才华吸引对方，达成有能力关爱经营者的目的，另一方面还要设计师把握沟通技巧调动经营者按双方既定方针实施，以设计师的职业道德和博爱之心关爱经营者，发自内心爱对方。以上两点使设计既主动融和经营者也有能力融和经营者。设计师与经营者的融和如热恋中的情人一样也会时时产生矛盾，是难以避免的，需要注意许多不良倾向：

一见钟情式的火速热恋

　　许多时候业主会主动邀请经验丰富的设计师为其设计新的KTV娱乐空间，大都因了解设计师已往的成功案例；这是好事，双方有良好的开端，然而由于过于信赖设计师，业主又不聘管理团队，自己成为甩手掌柜的。双方没有就实际条件做周密细致的谋划，及对过去案例优秀之处与不足做很好评估，容易出现两种不良情况：一种是新店复制了过去的设计语言没有实质上的突破与创新，竣工后让业主甚感失望；另一种形式是设计师完全将其视为个人作品尽情发挥，虽然标新立异却忽视了使用功能和消费习惯，结果却是作品好看不好用难于实现项目的商业价值。

过分迎合对方

　　一相情愿的合作方式与融和背道而驰：随着设计人员队伍的不断扩充，娱乐项目市场竞争的加剧，使得业主对设计师要求越来越高，除一部分著名的设计师外多数设计师在项目设计竞标中遇到越来越大的挑战，加上国内娱乐空间设计市场不够成熟规范，更加剧了设计师的压力，以至于在北方许多城市中设计费低得难以想象。一个不足千平的小项目动辄十几个设计团队同时竞技，为取胜对手，设计师被迫迎合业主要求，甚至发展到言听计从的地步，全然没有设计师的形象和尊严，结果一边倒的合作方式，业主反而瞧不起设计师，认为你只是业主创意的实现工具，最后变为“脑袋是业主的，手是设计师的”，这样的设计往往难于将项目主题贯彻始终，风格也零乱不堪，更象大拼盘。结果业主越加抱怨没有合格出色的设计师；设计师抱怨没有重视设计的业主，造成千里马和伯乐都缺失的现象，恶性循环，让许多国内设计师只能对着欧美的作品摹仿拼凑。